Biographie

SUKI SCHORER
Danseuse, Pédagogue, Conférencière, Écrivain
Spécialiste de la technique de danse classique et de l’esthétique de George Balanchine




FORMATION ET ACTIVITÉS PROFESSIONNELLES EN QUALITÉ DE DANSEUSE

Suki Schorer reçoit sa première formation professionnelle à la San Francisco Ballet School et en 1956, elle est engagée au San Francisco Ballet. Comme membre de cette compagnie, elle parfait sa technique de danse classique avec Lew Christensen. En 1959, George Balanchine l’invite à rejoindre le New York City Ballet où elle a la possibilité de suivre, pendant plus de dix ans, le cours quotidien de la compagnie tenu par Balanchine lui-même. En 1968, elle est nommée principal dancer (danseuse-étoile). Elle interprète de nombreux rôles de soliste et d’étoile du répertoire de Balanchine. Entre autres, dans les ballets Apollo, Serenade, Concerto Barocco, Symphony in C, Ivesiana, Stars and Stripes, Tarantella et Jewels. Balanchine crée pour elle plusieurs rôles de soliste et d’étoile dans les ballets Don Quixote, Raymonda Variations, Harlequinade, et A Midsummer Night’s Dream.

PÉDAGOGIE

Dès l’arrivée de Suki Schorer au New York City Ballet, Mr. Balanchine entrevoit qu’elle a le don de l’enseignement et l’encourage à entreprendre l’activité pédagogique. À sa demande et bien qu’elle ne soit qu’une jeune danseuse, elle commence donc à enseigner à la School of American Ballet, chaque fois que ses occupations à la compagnie le lui permettent; elle tient des cours de tout niveau pour filles et de niveau débutant et intermédiaire pour garçons. En plus, lorsque Balanchine n’est pas disponible, c’est elle qui le remplace à la direction du cours quotidien de la compagnie. Quelques années plus tard, Mr. B lui confie la tenue d’un cours spécialement créé pour les “nouvelles recrues”, les danseurs entrés depuis peu dans la compagnie. Il l’invite aussi à parcourir les États Unis à la recherche de nouveaux talents pour la School of American Ballet, ainsi qu’à l’assister personnellement lors des séminaires qu’il organise, avec le soutien de la Ford Fondation, à l’usage des professeurs de danse classique.

Lorsqu’elle se retire de la scène en 1972, Mr. B se montre encore une fois convaincu de ses capacités pédagogiques, en instituant pour elle à la School of American Ballet un nouveau cours de niveau avancé pour filles. In 1998, la Fondation Brown crée pour elle une chaire, à la Senior Faculty de la SAB, ce qui constitue aujourd’hui encore sa première occupation. En dehors de l’enseignement, elle reprend chaque année en entier un ballet de Balanchine pour les élèves de la SAB, à l’occasion du spectacle de fin d’année, ainsi que des extraits du répertoire de Mr. B pour les apparitions ou les autres représentations des élèves de l’École. Elle est aussi chargée d’auditionner les jeunes candidats à la SAB à New York et dans tous les États Unis. En 1992, Mme Schorer est nommée au Who’s Who in America, et en 1997 elle reçoit le prix Distinguished Teacher in the Arts de la National Foundation for the Advancement of the Arts, ainsi que le Dance Magazine Award, en 1998.

CONFÉRENCES, PUBLICATIONS

En 1972, Mr. B invite Mme Schorer à continuer la supervision du programme de conférences dansées que le NY City Ballet tenait dans les écoles publiques. Pendant les premiers temps, elle se présente dans le double rôle de conférencière et de danseuse, faisant les démonstrations elle-même ; ensuite, elle se fait assister, pour les parties dansées, par des élèves de la SAB, et ceci, jusqu’à 1995. Elle continue à représenter le NYCB et la SAB au cours de nombreuses célébrations et travaux universitaires, tant comme conférencière que comme participant. Elle tient plusieurs conférences et conférences dansées et prend part aux congrès sur l’œuvre de Balanchine qui se tiennent à la Carnegie Hall, au Musée Guggenheim, au Harvard Dance Program, à la New York Public Library, à la Century Association, et partout ailleurs aux États-Unis et à l’étranger.

Avec le soutien de la Fondation Balanchine, elle crée une série de 9 vidéos intitulées The Balanchine Essays. Les trois premières, Arabesque, Passé and Attitude, et Port de Bras and Épaulement, sont aussi mises en vente. Dans ces vidéos, mises en scène avec Merrill Ashley, elle présente une analyse de tous les aspects du vocabulaire académique qui avaient été revus et élaborés par Balanchine, en les faisant démontrer par Merrill Ashley elle-même et par les danseurs du NYCB et de la SAB. Son commentaire expose les théories de Mr. B sur la danse, appliquées spécifiquement aux différents pas, et son approche si particulière du mouvement.

En 1999, Knopf publie son livre Suki Schorer on Balanchine Technique, un exposé sur les principes de l’enseignement réservé par Balanchine aux danseurs professionnels. En 2000, cet ouvrage reçoit le prix de la Torre Bueno de la Fondation Dance Perspectives, et en 2009, il est édité en italien et en français par Gremese; l’édition japonaise est en cours de préparation. En 2005, Workman publie Put Your Best Foot Forward, un livre de conseils et de maximes à l’adresse des enfants, que Suki Schorer écrit avec la collaboration de la SAB. En 2001, elle est élue à la Century Association of New York.

ENSEIGNEMENT EN QUALITÉ DE PROFESSEUR INVITÉ ET AUTRES ACTIVITÉS PROFESSIONNELLES

Mme Schorer est invitée régulièrement à tenir des masterclass dans de nombreuses écoles et festivals de danse organisés dans tous les États Unis. Elle enseigne au Ballet du Bolchoï, au Ballet National de la Chine et à son école (Péquin), au Ballets de Monte-Carlo, au Ballettzentrum John Neumeier (Hamburg), à la Royal Ballet School (Londres), au Ballet et à l’école du Ballet de La Scala (Milan), au Centre National de la Danse (Paris), à l’Académie Internationale du Ballet (Varna), à l’école du Ballet de l’Opéra de Vienne, au Théâtre National de Prague, à l’Australian Ballet (Melbourne), au Japon et en Espagne. Elle est membre du jury du Prix de Lausanne.